Los recuerdos

A dos años de cumplir un siglo, María Moreno dejó de jugar Bingo y servir de voluntaria en el Centro de Jubilados de Santa Fe Springs.

Al morir, le dejó a Santos su Ave del Paraíso, sus plantas y dinerito escondido por varios lugares de la casa.

Sin haber ido jamás con médicos, porque, según su nieta Camille, “súbitamente inventan enfermedades”, María fue perdiendo la memoria debido al Alzheimer.

Cuando su enfermedad era evidente, aún sin haber ido al médico y hacerse mapeos cerebrales, un día decidió quemar todas sus fotografías de los momentos felices que pasó con su esposo Santos en México y Europa, así como las fotos de sus hijos, nietos y bisnietos.

Y es que ¿de qué sirven las fotografías sin los recuerdos?

 

-31.,Jul., 1998. “Pulsos Angelinos”, Tomo VII

Los Instagramers

Y ahora que las galerías caben en la palma de la mano, acostumbrémonos a la caída de los mitos.

Los fotógrafos famosos que solían contratar escritores de fama equivalente para hacer ensayos ya pueden guardar sus libros.

Ahora dejemos hablar a los tlacuilos sin capillas ni academias.

Tu eres “Pekitas” la madre de no sé que rincón que celebra la alegría en cada click.

Tu eres la que muestra el difícil romanticismo de una hormiga que carga una flor en sus hombros.

Tu eres la que vas a buscar yerbas y colores en las calles y mercados por donde transita el aprendizaje.

Tu eres la que gozas del encuentro con el mastuerzo y la limosnera a las puertas de la iglesia.

Ahí estás tu, transeunte de Caracas, acostumbrado a las sorpresas de fachadas y rostros de la otra ciudad que no reportan las televisoras.

Ahí estás la que hace un ejercicio de poética visual, acumulando puentes, olas, llanuras y abrazos.

En medio de las virtudes del buen comer, y el ejercicio diario, los cuerpos duros y torneados se exponen a los dedos.

Y ¿qué son esos signos rusos o chinos? ¿y qué es ese lenguaje de ojos y miradas? ¿y en qué país al otro lado del planeta me dan un “like”?

Yo era de los fotógrafos que gastaba lo que no tenía en rollos y fotos con distintos méritos.

Con una cámara evidente solía inventar expediciones a calles y plazas.

Ahora, una cajita cómoda que escribe con números extraterrestres es suficiente para recuperar memorias.

Yo no sé a dónde nos llevará todo esto. Yo no sé que pretenden quienes presumen un millón de “likes” o “seguidores”.

Yo me conformo con salir por ahí a divertirme, y entre mercados y oficinas, recoger unos cuantos testimonios para dos o tres instagrameros que suelen entenderme.

 

“Los nuevos Tlacuilos: Tesis sobre la práctica de la fotografía digital” (English version included)

Los nuevos Tlacuilos: Tesis sobre la práctica de la fotografía digital

1. La masificación de la producción de la fotografía digital es parte de una forma más compleja de representar la realidad, que incluye otros formatos como el video, cine y el mismo lenguaje.

2. Al igual que las comunicaciones satelitales, satisface una necesidad de acercar imaginariamente comunidades distantes con propósitos de alcanzar acuerdos globales.

3. Al igual que ocurrió con otras formas de representación visual, los países que se adelantaron en la tecnología fueron los primeros, y lo los que se han beneficiado más para comunicar sus propios discursos.

4. Pero como el incremento de las ganancias solo puede ocurrir con el incremento y la globalización de los mercados, la producción se ha masificado aún en países donde las cámaras 35 mm no eran del consumo masivo.

5. Esto ha generado distintos niveles de usos y propósitos que van desde el nivel estrictamente recreativo hasta el nivel documental más o menos elaborado.

6. Lo que fue la fotografía en el Siglo XX y lo que es en el Siglo XXI, comparte mucho de los aspectos de composición y control de la iluminación, pero la simplificación de la técnica y su mayor masificación ha creado otros problemas sobre su ética, práctica y nomenclatura.

7. Tanto el acto de capturar una imagen, como la forma de almacenarla y exhibirla, cambiaron radicalmente. El sustrato material y los contextos de exposición superaron el álbum familiar y las galerías urbanas.

8. La hipermasificación de la fotografía digital no ha eliminado la necesidad de los especialistas en el registro visual. Al contrario, los ha hecho más necesarios, pero bajo otro estándar. Estos son quienes pueden articular mejor las preocupaciones despersas en la comunidad de fotógrafos anónimos.

9. Los fotógrafos más comprometidos con el oficio usualmente pueden construír un discurso visual más completo y profundo sobre los distintos temas de la sociedad.

10. Los beneficios de la hipermasificación de la fotografía digital dependerá no solo de las compañías que obtienen ganancias con el tráfico de imágenes, sino de las instituciones que filtren y organicen las imágenes más pensativas e informativas. Esta tarea ha trasvasado los sistemas tradicionales de “concursos”.

(ENGLISH VERSION)

The new “Tlacuilos”: Theses on the practice of digital photography

1. The mass production of digital photography is part of a more complex way of representing reality, which includes other formats such as video, film and the same language.

2. In the same way of satellite communications, it satisfies a need to bring distant communities imaginatively with the purpose of achieving global agreement.

3. As it was the case with other forms of visual representation, countries that were advanced in technology were the first, and the ones who have benefited the most to communicate its own discourse.

4. But because increasing profits can only occur with the increase sales and the globalization of markets, production has crowded even in countries where the 35 mm cameras were not even a matter of  mass consumption.

5. This has led to different levels of uses and purposes ranging from purely recreational level to a level of more or less elaborated documentary.

6. What was the twentieth century photography and what is in the XXI Century, shares a lot of the aspects of composition and lighting control, but the simplification of the technique and its greater mass production has created other problems on their ethical practice and nomenclature.

7. Both the act of capturing an image, and how to store and display it, changed radically. The material substrate and the contexts of exposure exceeded the family album and urban galleries.

8. The overuse of digital photography has not eliminated the need for specialists in the visual record. On the contrary, it has become more necessary, but under a different standard. These are the ones who can best articulate the scattered concerns of the community of anonymous photographers.

9. The photographers more committed to the profession usually can build a more complete and deep visual discourse on the various issues of society.

10. The benefits of digital photography “hipermasificación” depend not only on the companies that profit with traffic of images, but the institutions that filter and organize the images in a more thoughtful and informative way. This task has exceeded the traditional “contests”.

-José Fuentes-Salinas, tallerjfs@gmail.com Dec., 2012